Корни | Roots

Вероника Рудьева-Рязанцева | Veronika Rudyeva-Ryazantseva
30000,00
Обращаясь к магическому реализму, художница смещает фокус с персональной человеческой телесности на коллективное природное тело. Сакральные элементы женской идентичности «сплетаются» с природными агентами, обнаруживают взаимосвязи. Корни и волосы синонимичны по своей структуре, рифмуются между собой. На уровне визуального языка мы получаем поэзию.
Вероника уходит от ответов, но приглашает искать их совместно, корни хранят знание о земле, о нашей природе.

Художница работает в стиле магического реализма. С 2020 продолжает серию работ «Корни». Антропоморфность свойственна работам Вероники, перенесение человеческого образа и его свойств на неодушевленные предметы: животных, растений, природные явления, сверхъестественных существ и абстрактные понятия. Это особенно прослеживается в работах этой серии, в которой художница совмещает графичность и живописность.

Работы этой серии были написаны художником с натуры, во французской провинции Мариньяк, являются очень характерным посвящением Винсенту Ван Гогу и его последнему увлечению изображением корней. Работа на которую ссылается эта серия — «Корни деревьев» последнее известное произведение Ван Гога.


ДОСТУПНЫЕ РАБОТЫ АВТОРА


Вероника Рудьева-Рязанцева (1981) — родилась в Красноярске.
Закончила художественное училище им. Сурикова в Красноярске, после, кафедру монументальной живописи СПБГХПА им. Штиглица 2001 - 2007.
С 2005 по 2008г. продолжала учебу в институте современного искусства «Про Арте».

Участница многочисленных российских и зарубежных выставок, на таких площадках как «Винзавод» (Москва), Русский музей (Санкт-Петербург), арт-центр «Korjaamo» (Хельсинки), Этнографический музей (Штутгарт) и других.
Номинант шорт листа премии Курехина за 2012 год.

Работы находятся в частных и публичных российских и зарубежных коллекциях, в таких как, коллекция Высшей Школы Экономики (Санкт-Петербург), коллекция Государственного Центра Современного Искусства (Москва) и других

Живет и работает в Петербурге.



О СВОЕЙ ПРАКТИКЕ


“Думать и по-настоящему жить — это одно и то же”

Ханна Арендт


Искусство, для меня, это прежде всего территория эксперимента, трансгрессии. Я за риск, пробы и сомнения, "нехоженые территории". Герои моих работ становятся символами: времени, места, поколения, события, отражают сегодняшнее состояние. Мне интересен "человек", вопросы идентификации и повседневный абсурд, связь прошлого и настоящего.
Получив классическое образование, основанное на живописи, я использую ее приемы во всех медиа, будь то рисунок видео, фотография, световые объекты или инсталляция.
Сама живопись рассматривается мной, как медитативная практика, магический реализм которой сюжетно, чаще всего посвящен женской природе.

Размер: 30 x 42 см

Год: 2022

Другие доступные работы